ВИРТУАЛЬНЫЕ ШОУРУМЫ И 3D-САЙТЫ

Это уже не будущее, а реальность электронной коммерции. Пространственная организация интерактивных проектов – это сайты нового поколения и Web3D. Потому что все идет к возможности пользователей исследовать контент в разных плоскостях.
Пока вы думаете, может быть все-таки сделать виртуальную примерку в Snapchat или шоурум на платформе Spatial, вот так выглядит иммерсивный шоппинг в крупнейшем интернет-магазине розничной торговли Tmall в Китае.

Цифровая копия реального магазина – это скучно для пользователя. Можно создать целый мир и невербально передавать сообщение, которое бренд транслирует на свою аудиторию. У 3D-сайта есть сторителлинг, смысловая и сюжетная составляющая: что происходит, с кем происходит, почему происходит, в каком жанре происходит. И если оно так происходит, значит – это кому-нибудь нужно (маркетологам и продюсерам).
Укрупненно виртуальные миры могут управляться по одному из трех законов (или их комбинаций). Поэтому у каждого виртуального шоурума есть свой хронотоп – где и когда все существует, что было до этого, по каким законам все работает. Это влияет на визуализацию: как выглядят пространство и персонажи, какие эмоции вызывают, какие фактуры и цвета используются.

Один из способов придания запоминаемости и виральности шоуруму – совмещение нескольких жанровых тематик. Например, если смотреть в играх, то в Crysis (2007) действие происходит на тропическом острове, где инопланетный корабль потерпел крушение и заморозил джунгли. В Crysis 3 (2013) Нью-Йорк разрушен вторжением инопланетян и за годы запустения покрылся растительностью (отсылка к роману «День триффидов» Джона Уиндема, 1962 год. Впечатлительным не рекомендую читать на ночь). В Fallout 3 (2008) совместили ретрофутуризм и постапокалиптические пейзажи.

В основе визуальной структуры виртуального представительства бренда могут быть:

Для вдохновения посмотрим виртуальный шоурум корейского косметического бренда The History of Whoo с французским художником Пьером Мари. В пространственной геометрии раскрыли форму логотипа бренда. В качестве основы самого пространства сделали рендер на сферическую камеру четырех сцен – Комната Небес, Комната Земли, Комната Луны и Комната Солнца, и добавили небольшое количество отдельных объектов.

В концепте пространства в метавселенной SONY с Metaverse Architecture Competition интересно разложили инновационные продукты и патенты бренда – Smart Lenses. Слоган – увидеть невидимое.
В основе планировки по этажам – оптические свойства (преломление, отражение, четкость и т.д..) и функции (оптический зум, фото- и видеосъемка) вместе со сторителлингом о развитии компании. В качестве референсов материалов – отсылки к разработкам бренда. Наверху – шоурум с действующими продуктами компании.

Можно бесконечно наблюдать, как пользователь материализуется в центре виртуального шоурума, оглядывает ангар с расставленными по периметру объектами и выходит через минуту. Есть несколько способов организации пространства, чтобы мягко вовлечь посетителя в просмотр цифровых экспонатов и увеличить время пребывания на локации.